Categoría: Laboratorio de rostros

Antes de llegar a una obra, a veces necesito detenerme en una parte de la imagen. No para resolverla del todo, sino para entender qué emoción está intentando aparecer. Este ejercicio nació como un estudio de rostro. Un laboratorio previo que me ayudó a observar mejor una presencia antes de convertirla en una obra más… Seguir leyendo Lo que desaparece también sostiene

Hay días que no necesitan convertirse en una gran obra para quedarse. Esta acuarela nació en Almuñécar, el día de mi cumpleaños. Había viajado para pasar unos días cerca del mar, caminar con calma y conocer un lugar al que quería ir desde hacía tiempo. Ese día no pinté desde la exigencia. Pinté desde la… Seguir leyendo Una acuarela para guardar un día

Hay ejercicios que no importan porque estén completamente resueltos. Importan porque enseñan algo. Esta pieza nació como un ejercicio de campo. Una práctica para explorar la técnica accidental, el uso de espátula, el contraste simultáneo y la construcción de una imagen desde capas rápidas de color, materia y decisión. No buscaba una obra perfecta. Buscaba… Seguir leyendo Cuando el accidente empieza a construir

Hay días en los que pintar no tiene que convertirse en una obra cerrada. A veces pintar es solo una forma de estar. Esta acuarela nació durante unos días de descanso en Almuñécar, cerca de mi cumpleaños. Había ido a la playa para desconectar, pero también para mantener cerca esa parte del proceso que no… Seguir leyendo Pintar sin exigirle una obra

Hay trabajos que uno tarda en publicar, pero que vale la pena volver a mirar. Esta obra fue un encargo realizado a partir de una imagen muy personal: una escena de playa, un cuerpo bajo la luz, la arena, el movimiento de una toalla y la presencia pequeña de un perro caminando al lado. No… Seguir leyendo Una imagen personal convertida en pintura

Un retrato por encargo no empieza directamente en el papel. Empieza antes. Empieza en una conversación. Cuando alguien se interesa por una obra mía o quiere un rostro trabajado desde mi mirada, lo primero no es dibujar. Lo primero es entender qué imagen puede sostener mejor esa intención. No trabajo el retrato como una copia… Seguir leyendo Cómo trabajo un retrato por encargo

Hay obras que no son solo un resultado. Son una forma de entender cómo seguir pintando. Esta pieza nació como parte del proceso detrás de Despertar del Ideal. No la veo como un simple ejercicio técnico, sino como una obra proceso con valor estructural. Una imagen que me deja aprendizajes pictóricos que puedo llevar a… Seguir leyendo Cuando dejo de forzar, aparece

Fotografías y registro del evento: Ralph Saumet. El 24 de junio de 2026 presenté por primera vez en público la colección Cuerpos en suspensión en la sede de Apoyo Positivo, Casa Granada, en la ciudad de Granada. Fue una muestra íntima, cercana y muy especial. No fue una exposición masiva, ni buscaba serlo. Fue un… Seguir leyendo Cuerpos en suspensión: primera muestra en Casa Granada

En este ejercicio trabajé una emoción que no quería llevar al dramatismo. Una forma de introspección activa.Un pensamiento denso.Una presencia interna en punto de decisión. Me interesaba ese momento previo a un cambio, cuando algo se está moviendo por dentro, pero todavía no se convierte en acción. La imagen de partida era un retrato frontal,… Seguir leyendo La mirada no se dibuja

En este laboratorio partí de una figura masculina sentada. Al principio apareció mucha información. Demasiada anatomía, demasiada necesidad de describir el cuerpo, demasiado control sobre el dibujo. La figura quería explicarse antes de existir. Ese fue el primer punto de tensión. Entendí que no necesitaba decirlo todo. Que el cuerpo podía sostenerse con menos. Que… Seguir leyendo La figura no se construye, se destila